Eine Schublade öffnet sich. Geheime Botschaf­ten entweichen ihr und locken Wesen, halb Tier halb Mensch, Zentaurengebilde. Sie drängen in die Hinterzimmer der Erinnerung, wo ihnen ein viel­gesichtiger Tod leichthändig und tänzerisch begeg­net. Aus der Beschäftigung mit Totentanz-Darstel­lungen in der Bildenden Kunst entsteht ein Reigen poetischer wie bizarrer Verwandlungen. Ein Trio aus Musik, Figur und Tanz.

Das figuren theater tübingen arbeitet seit 15 Jahren mit dem Duo rat'n'X zusammen, welches die Hand­schrift des Theaters entscheidend mitgeprägt hat. In dieser neuen Inszenierung werden die Musiker Stefan Mertin und Johannes Frisch erstmals live mit dem Figurenspieler Frank Soehnle auf der Bühne stehen.

Spiel und Figuren Frank Soehnle Musik rat'n'X, Johannes Frisch, Stefan Mertin Inszenierung Enno Podehl, Karin Ersching, Frank Soehnle Kostüme Sabine Ebner Licht Karin Ersching Choreografische Mitarbeit Karin Ould Chih

Auszeichnung Drac D'or (goldener Drache) 2008 für Bestes Stück , Beste Dramaturgie, und Publikumspreis für Bestes Abendstück, Festival Lleida (E)

Workshop für Schauspieler, Bühnenbildner und andere Künstler:

Figurentheater – Theater der Verwandlung

Frank Soehnle, figuren theater tübingen

Montag - Mittwoch 11. – 13. 03.13 | 10:00 - 17:00

Teilnahmegebühren 160€ (inklusive Vorstellung) , maximal 12 Teilnehmer

Reservierungen T.26 32 43 1 (info@kulturhaus.lu)

Ein Kennenlernen der Möglichkeiten des Figu­rentheaters für Darsteller jeder Art. Grund­lage bildet der Prozess der Animation. Wie ent­steht „Leben” für den Zuschauer, wo keines ist? Improvisationen mit verschiedenen Materia­lien erschliessen die Grundzüge der Animation: Atmung, Fokus, Richtung, Tempo.

Durch die Dreiteilung in die Bereiche Material- theater, Objekttheater und Puppentheater ler­nen die Teilnehmenden unterschiedliche Mög­lichkeiten der Animation kennen und überprü­fen in Improvisationen deren Einsatz. Es wird mit abstrakten Materialien genauso gearbeitet wie mit vorgefertigten Theaterfiguren und All­tagsgegenständen. Der Reichtum des Genres Figurentheater wird spürbar und lässt Raum für Vertiefungen.

Verlauf des Workshops in Stichworten

Einführung/Vorstellung - Definition der Bereiche. Grundzüge der Animation: Atem und Pendel.

Materialtheater I: Das amorphe Material. Improvisation zu Bedeutungswechseln. Die Bewe­gung bestimmt die Form.

Objekttheater I: Objekte als Charaktere. Die Auswahl bestimmt die Form.

Materialtheater II: Das feste Material. Ausdrucks-, Darstellungs- und Gestaltungsmöglichkeiten.

Objekttheater II: Das Objekt führt den Spieler. Die Umkehr des Impulses, Woodoo.

Separation: Körperteile der Darsteller als Figuren. Wo beginnt der Spieler – wo hört die Figur auf – wer folgt welchem Impuls?

Materialtheater III: Kombinationen, Konstruktion und Explosion, Szenencollagen der Improvisationen I - III. Daraus entstehende Dramaturgien. Eventuell Erweiterung am Abend zu kleinen Vorstellungen.

Endrunde: klassische Puppentheaterformen und moderne Figurentheaterformen. Einsatzmögli­chkeiten im zeitgenössischen Theater.